De la cámara del tesoro se pasa a la Sala Redonda, y la Sala de las Columnas para acceder a la terraza de donde se obtiene una hermosísima vista sobre laciudad. Allí está laestatuadel Arcángel Miguel (1753)juntoalacampanade la Misericordia que sonaba durante las ejecuciones capitales.
Antes, en las románticas épocas cuando no existían los Pomo Shops, algún guía se le hubiese acercado (en caso de que estuviese solo) y guiñándole un ojocon aire cómplice, le hubiese mostrado (propina mediante) unos pequeños arabescos pornográficos, bastante educativos. Una vez fuera del Castillo, crucen el Puente y bordeen el Tiber. tomando hacia  su izquierda hasta llegar (rente al Palacio de Justicia neo-algo, construido en el más puro estilo reposten 1. De allí, por lacalle Zanardelli, mediante un pequeño desvío, desembocarán en la PIAZZA NAVONA

En el año 271 Aureliano convirtió el mausoleo en fortaleza. En el 690, en ocasión de una de esas epidemias de peste que diezmaban Europa cada tanto, el Papa Gregorio Magno acertó a pasar por allí Casualmente estaba implorando lagracia divina (por lo de la peste, claro)cuando se le apareció un ángel envainando la espada. Entender que ese gesto significaba que la peste se iría a terminar, que eso realmente sucediera y que la estatua de Adriano fuese reemplazado por la del ángel, fue una misma cosa. Nuestro amigo Alejandro Borgia le agregó más tarde las torres laterales, se recabaron las almenas y se ubicaron los cañones. Gracias a estas precauciones el Papa Clemente VII salvó su vida refugiándose allícuando las hordas del Condestablede Borbón asolaron Roma. Más tarde aún se convirtió en cárcel, habiendo albergado a algunos personajes famosos como Benvenuto Cellini (el magnífico orfebre que logró escapar de allí), a Giordano Bruno, a Beatriz Cenci y al Conde de Cagliostro. Como algunos recordarán, Giordano Bruno (nacido en 1300) se trasladó a París donde enseñó filosofía rebatiendo los postulados de la corriente aristotélica con argumentos tan encendidos que terminaron por prenderle fuego a él mismo en Roma en el año 1600. Beatriz Cenci, en cambio, a semejanza de Lucrecia, pertenecía a una noble y riquísima familia. Pero a diferencia de ésta, odiaba a su padre, Francesco. Y a tal punto le detestaba que junto con su madre y hermano instigó para asesinarlo. Como no hay manera de dejar contento a todo el mundo, Clemente VIII la mandó al cadalso junto a su hermano en el 1599. Según el retrato de Guide era hermosísima, igual que Lucrecia, pero hay que admitirque los pintores eran a veces un tanto indulgentes. El Conde Cagliostro, cuyacelda se visita, era un charlatán, supuesto médico, masón, y dedicado a lasciencias ocultas. En la loca corte de Luis XVI gozó de gran fama y estuvo íntimamente vinculado al escándalo del Collar de María Antonieta que tanto colaboró para desacreditarla. Según se sabe, Cagliostro era consejero y amigo íntimo del cardenal de Rohan un hombre de gran fortuna quién aspiraba obtener los favores (bíbl icamente hablando) de la reina, quién al parecer lo detestaba cordialmente. Cagliostro, junto con unaMme. de la Motte rastrearon las calles de París hasta encontrar una prostituta que se pareciera a la reina. Luego la vistieron con ropas verosímiles y concentraron una entrevista con el Cardenal en los jardines de Versailles. De Rohan, hombre eclesiástico, espiritual y confiado al fin, no se dio cuenta del cambio y tocó el cielo con las manos. (Esto, claro, es otra figura retórica para evitar herir susceptibilidades). El siguiente paso consistió en falsificar una carta de la reina en la que ella le pedía al Cardenal que, en compensación por los reales favores, él comprara en su nombre un collar de ¡647 diamantes con un total de 2800 quilates!
En pocas palabras, el Cardenal obedeció pero el collar en lugar de llegar a manos de la reina fue desguazado y vendido en Londres. El escándalo que se armó cuando los joyeros quisieron cobrar, agregó otro leño a la hoguera que habría de encender la Revolución Francesa, y envió al Conde a la celda que ustedes pronto van a visitar. La moraleja es que los diamantes no son siempre el mejor amigo de una mujer.
En el patio del castillo se puede ver la rampa helicoidal de época romana (romana, romana) que conduce a las distintas salas con interesantes decoraciones. De la sala de Clemente VII, por un corredor, se sale al Patio de Alejandro VI del que se puede descender a las antiguas prisiones y a los almacenes donde se guardaban los víveres para la guarnición. De la galería de Pablo III (de Sangallo), se puede alcanzar lade Julio II, obra de Bramante. Del vestíbulo se pasa a las habitaciones papales con la Sala Paolina decorada con estucos de Montelupo y Sermoneta. Se visita la Sala de Perseo, la del Amor y Psíquis. la Cámara de los Festones con obras de Van Dyck, Signorell,  etc. Por una escalerilla se llega a la celda de Cagliostro, el Gabinete del Delfín y el de la Cigüeña.

Salgan de los Museos, pues, y regresen por donde vinieron a la Plaza de San Pedro. En los alrededores podrán comer un menú turístico a precio razonable. Ya que de todos modos el menú consistirá en minestra, pollo arrostro o vitello, tanto da donde lo coman con tal deque no les salgacaro. Fuera del menú no se les ocurra pedir ni un triste escarbadiente.
Tomen por la Vía della Conciliazione hasta el CASTEL SANT’ ANGELO. El Castillo, naturalmente, estará cerrado porque ustedes perdieron un precioso tiempo comiendo y leyendo esta guía Igual les voy a contar ahora lo que podrán ver si regresan, o lo que se perdieron, si no lo hacen.
La entrada al castillo se halla frente al PONTE SANT’ ANGELO, reconstruido sobre el antiguo Puente de Helios del cual solo quedan los 3 arcos centrales. En 1688 Bernini le organizó el desfile de 10 ángeles que lo adornan hoy en día La construcción del castillo (que no era tal sino un mausoleo) comenzó en el 130 DC por Adriano para enterrar a su familia. Constaba en su origen de una base cuadrada y una torre cilindrica, todo cubierto de mármoles, columnas, etc. Sobre la plataforma superior se veía a Adriano conduciendo una cuadriga como la estatua era de bronce dorado, naturalmente terminó fundido como bala de cañón.

Desde aquí, por una escalera, llegarán a los DEPARTAMENTOS de los BORGIA. Estas seis salas son conocidas por las pinturas del Pinturricchio que las decoran, y más que nada por la notoria fama de los Borgiaque las habitaban. En una de esas habitaciones se realizó, porejemplo, aquél famoso baile llamado “de las castañas ” porque unas 50 prostitutas luego de bailar desnudas debieron recoger lo más rápidamente posible las castañas que les iban arrojando los invitados. Los estudiosos de películas pornográficas sabrán si esta original idea fuerecogida por la posteridadydequéformase instrumentó. En fin, una idea surrealista, pero las fantasías de la gente en general y de los Borgias en particular, son imprevisibles. A la simpática reunión asistían el Papa y sus dos hijos, Lucrecia y César. En esas época Lucrecia con sus escasos 20 años ya había repudiado a Juan Sforza quién se declaró solemne y públicamente impotente. Aunque éste se vengó iniciando aquellos rumores de los amores incestuosos del Papay su hija. Lucrecia ya había, también, enviudado de Alfonso de Aragón quién murió en circunstancias sospechosas luego de un atentado al que siguió una notable mejoría. De ambos atentados (el fallido y el exitoso) se suele responsabilizar a César, quién al parecer también amaba a su hermana, la bella Lucrecia, como se ve, una mujer muy de su familia.
La mencionada fiesta era, de algún modo, su despedida de soltera pues debía partir para casarse con su tercer candidato, Alfonso d’ Este. César en cambio, sospechoso del asesinato de su hermano Juan, luego de una vida novelesca fue a parar a los calabozos de Fernando el Católico. Luego que hubo escapado de la cárcel, murió en una estúpida pelea callejera. El Papa, aunque pasó a la inmortalidad a una edad avanzado, dadas las circunstancias de su muerte, siempre se sostuvo que había sido envenenado.
En fin. Fuera de los chismes de época, la sala de los Santos es particularmente notable por su decoración.

Naturalmente la bóveda está cubierta por los imponentes frescos de Miguel Ángel. Intentar describírselos es tan difícil (e igualmente inútil) como describir un huevo. Hay que verlo y ya está. En cuanto a los relucientes colores japoneses que ostenta, es cuestión de gustos. Yo, personalmente, prefiero la pátina del tiempo por más que se argumente que los colores responden fielmente a los originales. De todos modos el entorno es antiguo por lo cual a mí me da la impresión de una vieja dama pintarrajeada para ocultar su edad. Sobre el muro del fondo
podrán admirar el Juicio Final, pintada de mala gana por Miguel Ángel en 1534. Aretino, quien había intentado extorsionar a M. Ángel para obtener algún cuadro gratis (palabra ésta que no figuraba en el vocabulariode éste), despechado escribió: “…incluso en una casa de mala reputación, la gente apartaría la vista de ese fresco más propio para un cuarto de baño voluptuoso que una capilla” Más tarde Pío rv ordenó a Daniele da Volterra que vistiera a algunos desnudos masculinos (que, conociendo a Miguel Ángel, no debieron de ser demasiado exuberantes). Como resultado de esa operación moralizante, Daniele fue conocido por la posteridad como il Braghettone.
Las SALAS DE RAFAEL tienen el mismo acceso que la Capilla Sixtina y fueron edificados en el siglo XV. Julio II, a instancias de Bramante i, confió la decoración a Rafael de 25 años. De las cuatro salas, la de la Firma es la más hermosa. El propio Rafael aparece en el cuadro de la “Escuela de Atenas “, observando a Bramante disfrazado de Arquímedes.

Bien. Creo que un pequeño descanso y una ligera colación les caería bien pero, considerando que los MUSEOS VATICANOS cierran a las 14:00, creo que lo mejor será que sigan la visita tomando a la derecha de la Plaza San Pedro por la calle de la Puerta Angélica. Luego tomen a la izquierda a lo largo de las murallas vaticanas la vía Leone IV hasta el Viale Vaticano donde se halla la entrada a los Museos.

A la izquierda de la entrada verán la PINACOTECA con algunas obras maestras de Giotto, Melozzo da Forli, Tiziano,, Bellini, Cranach, Perugino y un San Gerónimo de Leonardo da Vinci.
A la izquierda de la entrada está el MUSEO PIÓ CLEMENTINO consagrado a las antigüedades grecorromanas, de los cuales los más imponentes (el Laoconte, el Apollo y el famoso torso incógnito) se ubican alrededor del patio octogonal de Belvedere.
De la Planta Baja (a través de la Biblioteca Vaticana) o del Primer Piso (a través de la Galería de los Candelabros), se accede a la CAPILLA SIXTNA construida en 1473, donde además se realizan los cónclaves. Está profusamente decorada con….

No. No SOLAMENTE por Miguel Ángel. En las paredes laterales podrán ver obras de los mejores pintores del renacimiento (Botticelli, Pinturrichio, Perugino, Rosselli, Ghirlandaio, etc.) Para distinguir cual es cual, más que en su instinto de catador de arte, yo me fiaría de un catálogo que podrán (haber) adquirir(ido) a la entrada a los Museos.

En el transepto izquierdo se halla la tumba de Alejandro VII (una de las últímas de Bemini). En el transepto izquierdo se abre la capilla Clementin ade Della Portay en frente la tumba de Pío VII de Thorwaldsen. En la nave izquierda está el monumento de León XI de Algardi y el de Inocencio XI realizado por Monnot. En la capilla del Coro, la decoración en estucos es de Della Porta mientras que en el corredor, el monumento de Inocenc io VID es de Pollaiolo, trasladado de la antigua basílica.
En la primera capilla de la nave derecha reconocerán (espero) a la famosa Pietá de Miguel Ángel, (la única obra firmada por él) y real izada a los 25 años apenas llegado a Roma poco después del escándalo suscitado por la venta de un Cupido que él esculpiera y que fuera vendido al cardenal di Giorgio como antiguo. Se ha discutido mucho el hecho de que la Virgen parezca más joven que su hijo, para lo cual es interesante recordar la respuesta de Miguel Ángel, que arroja una luz sobre su concepto del arte:
-”Las cosas no se pintan como se ven -dijo- y esa libertad artística está fundada en la razón”.
Claro que, si dijo eso, no se refería a La Piedad, pero bueno, lo que importa es la idea
En la tercera capilla está el sepulcro de la condesa Matilde que al igual que la capilla del Sacramento pertenecen a Bemini. En cambio la Capilla Gregoriana fue diseñada por Miguel Ángel. Finalmente debajo del monumento aPío VIII se abre la entrada a la SACRISTÍA.
Antes de entrar y ¡ ay! pagar, echen una mirada al conjunto de la Basílica. Lo cual, por supuesto, es tan solo una figura retórica porque no es ese el mejor lugar para apreciar el interior de la Iglesia. Verán que, a diferencia de algunas catedrales que ya visitaron, cuyas capillas son un verdadero museo de distintos estilos y un muestrario de obras de arte de diversas épocas, aquí se optó poruña idea global del espacio y los monumentos que encierra. Casi todo es del siglo XVI, y lo que no es, lo parece.
La Sacristía tiene varios ambientes de los cuales en el octogonal se pueden apreciar columnas de la Roma Imperial. Vean especialmente al Sagrario de Donatello, los candelabros de Cellini y Pollaiolo y la Dalmática Bizantina de Cario Magno.
Saliendo de la Sacristía entre la primera y la segunda capilla de la nave izquierda hallarán..
No. No hallarán ningún Bemini sino la entrada que lleva a la escalera de acceso a la terraza panorámica. Paguen su entraday suban.. En una época no se permitía llevar máquinas fotográficas pero la astucia de los turistas que escondían sus máquinas en los lugares más insólitos para poder sacar una foto igual a la que aparece en cualquier postal, volvió obsoleta la prohibición. Se llega primero al techo-terraza de la Basílica desde donde se continua al tambor de la cúpula. Luego se sigue hasta la 2a. terraza de observación de dónde se disfruta de un panorama inolvidable de la ciudad. Claro que NO tan inolvidable como la que obtendrán si suben a la bola de cobre de la cúpula donde solo caben 16 personas a la vez.
Si tienen la mala suerte 1) de coincidir con una excursión de 500 japoneses, de los cuales 499 querrán subir lo más alto posible para filmar, o, 2) de sentir una insoportable opresión en el pecho, acompañado de dolores en los miembros superiores y una sudoración fría….
….entonces, desciendan lentamente los cientos de escalones consolándose con la idea de que, desde el punto de vista espiritual están en el mejor lugar para un desenlace fatal de su pre-infarto.
Bien. Creo que un pequeño descanso y una ligera colación les caería bien pero, considerando que los MUSEOS VATICANOS cierran a las 14:00, creo que lo mejor será que sigan la visita tomando a la derecha de la Plaza San Pedro por la calle de la Puerta Angélica. Luego tomen a la izquierda a lo largo de las murallas vaticanas la vía Leone IV hasta el Viale Vaticano donde se halla la entrada a los Museos.
A la izquierda de la entrada verán la PINACOTECA con algunas obras maestras de Giotto, Melozzo da Forli, Tiziano,, Bellini, Cranach, Perugino y un San Gerónimo de Leonardo da Vinci.
A la izquierda de la entrada está el MUSEO PIÓ CLEMENTINO consagrado a las antigüedades grecorromanas, de los cuales los más imponentes (el Laoconte, el Apollo y el famoso torso incógnito) se ubican alrededor del patio octogonal de Belvedere.
De la Planta Baja (a través de la Biblioteca Vaticana) o del Primer Piso (a través de la Galería de los Candelabros), se accede a la CAPILLA SIXTNA construida en 1473, donde además se realizan los cónclaves. Está profusamente decorada con….

Volviendo a la Basílica, digamos que la fachada es de Mademo. Desde la ventana central se asoma el Pontífice para bendecir la multitud que se reúna sobre la Plaza. Se accede al pórtico por 5 entradas. Arriba de la entrada central, que pertenecía a la Basílica primitiva, se puede admirar la “Navicella”, mosaico de Giotto destinado también a la edificación primitiva
Una vez adentro de la Basílica verán que es imposible sustraerse a las majestuosas proporciones del conjunto, aunque la fría racionalidad de sus perspectivas hace añorar esa especie de sensación de organismo vivo que se percibe en las catedrales góticas.
La nave central de 186 metros de longitud consta de cuatro grandes arcos, sostenidos por dobles pilares, sobre los que se apoya lacornisa mayor y por consiguiente la bóveda en cañón. Frente al último pilar de la izquierda se puede ver la estatua de San Pedro, de Cambio, a punto de quedarse cojo pues uno de sus pies está desgastándose de los besos de los fieles. Lacúpula que se eleva a 120 metros sobre el nivel del piso, tiene un diámetro de 42 metros y está sostenido por cuatro enormes pilares en los que se han recavado hornacinas y pórticos. 16 grandes ventanas que se abren alrededor de la base del tambor aliviananel efecto de lacúpula. Al centro se eleva el baldaquino su tranquilidad al de Bemini que domina el altar papal. Para su construcción se fundieron las láminas de bronce que revestían el pronaos del Panteón. El altar papal mira hacia la “Confesión” de Mademo bajo el cual se halla la tumba de San Pedro. La estatua de Pío VI (el que vistió los desnudos de Miguel Ángel) es de Canova. En el fondo del ábside se levanta la Cátedra de Bemini (1656), un conjunto escenográfico donde se conserva el escaño donde se habría sentado San Pedro. A la derecha de la Cátedra está el monumento de Urbano VIII rodeado de figuras simbólicas. Otro opus del inevitable Bemini. Por la izquierda en 1550, Della Porta realizó el monumento a Pablo III bajo la dirección de Miguel Ángel.

Antes de que se rasguen las vestiduras por los artistas sojuzgados por la prepotencia de la Iglesia, recuerden que nadie lo obligaba a realizar ese trabajo., .excepto su avaricia. Y no es fácil decir que no, cuando el equivalente que cobró por el trabajo se podría traducir en unos 240.000dólares (unos 4500 dólares mensuales). Así que desechen esa romántica imagen de “artista hambriento y andrajoso” porque nuestro amigo Miguel Ángel logró acumular un a regular fortuna que invirtió cuidadosamente en propiedades y colocó en bancos (cuando no en préstamos a intereses ligeramente abusivos). Hizo lo posible, sin embargo, en ocultar su opulencia, viviendo miserablemente en una casa del Foro Trajano junto al Mercado de los Cuervos. Como además era dado a la poesía, nos han llegado unos sonetos suyos respecto a su vivienda:
“La carroña, el estiércol, los desechos,
de casa ajena a la mía viene
Puedo mudarme con ellos si quiero..”
Con respecto a su salud, escribió con parecida amargura injustificada porque al parecer era hombre sumamente sano:
“La tos y el catarro impiden que me muera,
pierdo el aire fácilmente por abajo
y sale a duras penas por mis dientes”
Y finalmente sobre su floreciente situación económica agregó:
“Todo el arte, regalo de la fama,
me ha llevado en la vejez a la pobreza,
a estar solo y dominado por extraños.
Vivo estoy aún ¡Ay! Ven muerte deprisa”
En fin. Que como poeta no hubiese pasado a la inmortalidad. Además, según Aretino, era blasfemo, débil de carácter, ingrato, avaro y homosexual.
Lo de avaro no hay duda. En cambio la debilidad de su carácter era bastante discutible pues se peleó con Dios y todo el mundo y como prueba al respecto está su nariz rota de un puñetazo merecido. Sus relaciones con el propio Papa fueron sumamente tormentosas. En cuanto a la acusación de su homosexualismo, se basa en su predilección por los discípulos jóvenes y guapos y, en particular, en unos sonetos amorosos, supuestamente dirigidos a su amigo Tornrnaso Cavalieri. Dado que la Inquisición perseguía a los homosexuales (y vaya como ejemplo el juicio a Verrochio y Leonardo da Vinci) no parece muy probable que hiciera público unos versos tan comprometedores. La explicación que se maneja al respecto es que el vocablo “signior” que utiliza sería una manera familiar de dirigirse al “amor” en general y noa Tommaso en particular. Vaya uno a saber. Lo que es seguro es que tenía algún problemita con respecto al sexo, pues el idem de sus figuras masculinas podían figuraren el anti- libro de Guiness.
Ahora claro, si ustedes no aprovechan para leer estas notas en el hotel por la noche, mejor será que se las salteen. Total ¿para qué les van a servir si no van a poder visitar nada de lo descrito por pasarse el tiempo leyendo?

LA BASÍLICA se levanta en el lugar del circo de Nerón en el supuesto lugar del martirio de los cristianos y tumba de San Pedro. La Basílica  primitiva de cinco naves del siglo V fue elevada por orden de Constantino
y estaba adornada de magníficos mosaicos y frescos, pero sucesivos incendios la deterioraron completamente. En 1506 el Papa Julio II colocó la piedra fundamental de una nueva Basílica cuyos planos fueron diseñados por Bramante.
El Papa Julio hizo correr casi tanta tinta a los historiadores como su antecesor Alejandro Borgia quién accediera al trono de San Pedro en ese complicado año 1492 tan recordado con dispar entusiasmo a uno y otro lado del Océano.
Al Papa Alejandro se le reprocha haber faltado al voto de castidad al menos 6 veces (tuvo 6 hijos), aunque es razonable pensar que si no pecó más a menudo es indudable que tuvo una terrible mala suerte. También fueron muy comentados (desfavorablemente) sus posibles incestuosos amores con su hija Lucrecia, algo entreverada sentimentalmente con su hermano César y con una sospecha aficción a los venenos. En fin: una familia que sirvió de inspiración a innumerables teleteatros tropicales.
Si bien el Papa Julio tuvo un vida sentimentalmente hablando discreta, se le reprocha con razón, haber sido un monstruo de egocentrismo. Comenzó por encargarle a Miguel Ángel un suntuoso mausoleo que debía eternizar su memoria. Una vez que éste hubo comprado los mármoles, decidió que solo la Basílica de San Pedro sería suficientemente grandioso para glorificar su memoria.. El veleidoso Santo Padre, que se entretenía en guerrear con los españoles contra los vénetos, y con éstos contra los franceses, también se hacía de tiempo para modificar cada tanto el proyecto de Miguel Ángel para su tumba. Estas indecisiones que se arrastraron a lo largo de muchos lustros, le amargaron la vida al artista quién veía acumularse los mármoles sin poder hincarle diente al trabajo pues, para peor, era continuamente interrumpido por nuevos proyectos del Papa.
En uno de esos interludios pintó la Capilla Sixtina, un trabajo que lo fastidió soberanamente, cosa que es comprensible si se su tranquilidad al viajar piensa que debió pintarla colgado del techo como un murciélago. Aunque también es cierto que lo que a él más le molestaba era el hecho en si de pintar ya que consideraba que la pintura “es la oscuridad” mientras que la escultura “es la luz de la sabiduría “.